Materiais para pintar a óleo

A arte de saber escolher…os melhores materiais!!!
A escolha dos materiais adequados, pode constituir na maioria dos casos a garantia de um trabalho de qualidade.
Aqui facilitamos uma guia de ajuda para conhecer melhor as ferramentas e materiais adequados para cada técnica…Os pincéis adequados, cores das tintas, misturas de tonalidades, versatilidade das tintas sugeridas, tintas a óleo e a história do uso destes materiais são alguns dos tópicos que encontra nesta secção… sem dúvida tornará mais fácil a escolha certa do material que melhor se adequa a cada necessidade.

Materiais de pintura

• Cavaletes
Os cavaletes- Que são e como utilizalos
Tipos de cavaletes

• Pinceis
Tudo sobre Pincéis para óleos
Como limpar os pincéis
Tipos de pinceladas

• Paletas
As paletas de pintura
Como limpar as paletas de pintura
Como organizar a paleta de pintura

• Pinturas
As tintas para óleo
Os pigmentos

• Telas
Tipos e Tamanhos

Como fabricar a sua propria tela.
As telas. Tipos e tamanhos

• Espátulas
Os tipos de espátulas e a sua utilização.

• Gesso

• Médios e Diluentes

As espatulas

Misture, crie, pinte…use também as espátulas!
Embora muitas pessoas não saibam, existem dois tipos de espátulas, as de paleta e as de pintura.
Espátulas para paleta:
São desenhadas para limpar as paletes e mistura tinta. Possuem uma lâmina sólida forjada em aço e flexível e a sua forma é normalmente direita, sem curvatura.

Espátulas para pintura:
Tradicionalmente são feitas com cabo em Madeira e a lâmina estende-se até ao cabo mediante um “pescoço” compacto e rígido.
As lâminas são forjadas em aço temperado para dar maior flexibilidade. A forma permite serem mais ligeiras e manter a mão afastada da tela quando se utiliza.

As espátulas são utilizadas para aplicar a tinta na tela, principalmente quando se pretende o efeito “impasto” . Utiliza-se também para fazer efeitos, como por exemplo produzir uma linha direita ou um canto bem definido.
Recomenda-se limpar a espátula após cada aplicação de cor, para evitar as misturas descontroladas. Elas existem em variados tamanhos e formas, como os exemplos da fotografia O corte da lâmina deve ser sem fio, para evitar o corte da tela, ou da mão Algumas espátulas de escultor servem também para pintor

As telas. Tipos e tamanhos

Escolher bem a nossa superfície de trabalho pode significar a diferença entre baixa ou alta qualidade duma obra de arte.

Como acontece com todos os materiais para pintar a óleo, a qualidade dos mesmos afecta directamente a qualidade final da obra de arte.
As telas não escapam a esta regra, pelo que é consideravelmente importante escolher qualidade e saber o que esta qualidade representa…que nem sempre é o mais caro!!!

Existem duas opções a considerar em relação as telas:  As compramos  feitas ou fabricamos as nossas próprias telas.
As telas que se compram já feitas são uma boa alternativa para quem não deseja fabricar a sua própria tela.

Hoje em dia há inúmeras opções no mercado, desde as mais baratas até as mais caras.
Qual comprar? É uma decisão que depende do artista.
Sem dúvida que vale a pena saber e conhecer os tipos e diferenças, porque podemos comprar o mais caro sem que isto signifique a melhor qualidade, ou podemos comprar o mais barato e tal vez com algumas aplicações extras obter exactamente a qualidade que pretendemos.

Conclusão, devemos pelo menos saber que pontos são os mais importantes e necessários tomar em consideração na hora de adquirir as nossas telas.
•  Tecido natural de peso médio de algodão cru, para oferecer maior durabilidade
•  Barras de madeira preparadas em forno seco para garantir a estabilidade do bastidor
•  Superfícies revestidas com primário triplo acrílico livre de acido.
•  Tecido a recobrir os laterais do bastidor sem presença de agrafos.
Há diversidade de tamanhos, que são considerados como medidas tipo a nível internacional, e que são tomados em consideração por galerias, fabricantes e atelier no mundo inteiro.

Paletas de pintura

Uma ferramenta essencial para o artista!

A Paleta de pintura, é uma das principais ferramentas do artista. Elas existem em variadas formas e tamanhos e são feitas numa extensa variedade de materiais tais como: alumínio, acrílico, plástico, vidro, papel descartável.

Escolher aquela que mais se adapta as nossas necessidades, é uma questão de escolha pessoal e/ou preferência profissional.

Existem no entanto algumas considerações a ter no momento de escolher a paleta certa:

• O tipo de tintas que utiliza para pintar;
• O espaço de mistura que precisa;
• Se pretende suster a paleta na mão enquanto pinta.

Alguns artistas preferem ter as mãos livres e trabalhar com uma paleta fixa ao cavalete ou apoiada numa mesa.
Outros preferem suster a paleta na mão e se afastar da tela para aprecia-la de diferentes ângulos, enquanto continuam a fazer a mistura das cores

A Paleta é uma das ferramentas de trabalho essenciais do artista plástico. Esta não só é o elemento contentor das cores, mas também e em muitos casos o espaço de inspiração e criatividade, visto o facto de ser nela, que muitos pintores fazem as suas misturas, e experiências antes de as aplicar na tela.

E por isso importante saber um pouco mais em relação a este material de trabalho:

• De que material é feita
• Qual é o tamanho ideal
• Como se utiliza a Paleta
• Limpeza e manutenção

A Paleta de pintor é por tradição feita em madeira de Mogno. Quando novas e antes de serem usadas pela primeira vez, aconselha-se a aplicação de uma boa camada de óleo de linhaça de forma selar os poros e prepara-la para a sua utilização.

A Paleta tradicional segue a forma de um rim, com um buraco para a colocação do dedo polegar e uma curvatura interior para a colocação dos restantes dedos. Coloca-se ao longo do antebraço entre o cotovelo e o pulso.

Hoje em dia podemos encontrar Paletas numa grande diversidade de formas e materiais. Em forma quadrada ou de rim alongado e em materiais tais como acrílico branco ou claro, vidro, porcelana, plástico e até em forma de caderno com folhas descartáveis.

A escolha é uma mera questão de gosto pessoal, no entanto, uma coisa é importante considerar; seja qual for o material, a superfície deverá ser não absorvente e de preferência fácil de limpar.

Uma Paleta grande, não é necessário e muitas vezes até atrapalha, no entanto, é um prazer quando se trata de misturar cores. Depois de tudo a Palete é, para muitos artistas, “o espaço criativo”, isto é, o sítio para misturar as cores, apreciar as suas propriedades e tomar decisões.

Em muitos casos quando se pinta em pé a frente do cavalete, é recomendável uma paleta grande, no entanto, esta poderá ser mas pequena quando se tem por habito pintar sentado. Muitos artistas optam por construir a sua própria paleta ou até adaptar certas superfícies às suas necessidades. De qualquer forma não há duvida que é sempre uma questão de escolha e preferência do artista.

Algumas dicas Importantes

Quando se trata de colocar as tintas de óleo na Paleta é bom tomar certas considerações importantes, como por exemplo:
a.- Coloque-as organizadas num certo ordem, bem seja, organizando-as do mais claro ao mais escuro, o bem, por família de cores.
b.- Coloque-as na Paleta o mais próximo possível do bordo, de forma a deixar o espaço central disponível para fazer as misturas e testes.
c.- Habitue-se sempre a colocar cada cor na paleta no mesmo sitio tanto quanto for possível, desta forma será sempre mais rápido identificar a cor que está a utilizar e mais fácil encontrar a cor correspondente quando for necessário acrescentar mais um pouco na Palete de trabalho.

Limpar a paleta de pintura.

Se por acaso deixou secar as tintas de óleo até ficarem rígidas na “Paleta de Pintura”, não se preocupe… não a deite fora, há sempre uma solução.!

Raspe a superfície tanto quanto for possível com uma espátula de pintor, espalhe um pouco de diluente para limpar pincéis sobre a tinta endurecida e espere aproximadamente 5 minutos. Durante este tempo o diluente fará com que a tinta fique mole e seja mais fácil retirar-la com a espátula.

Seguir o mesmo procedimento várias vezes até a superfície ficar livre de qualquer vestígio de tinta limpando com um pano seco entre cada aplicação.

A Limpeza
Alguns artistas não se preocupam em limpar a Paleta, simplesmente deixam a pintura secar e ficar numa pasta rígida e vão acrescentando a cor por cima conforme forem precisando.

Outros limpam rigorosamente a Paleta após uma sessão de pintura e aplicam óleo de Linhaça para proteger a madeira.

Outros só limpam a área central de mistura e deixam as cores a volta para a próxima sessão, e só limpam a Paleta quando a obra estiver concluída. Mais uma vez, o hábito de limpeza da Paleta é uma questão de preferência e escolha pessoal.

Se aplicar o procedimento de limpeza indicado numa paleta que ainda não tiver formado a usual patina protectora, será conveniente após a limpeza, friccionar a Paleta com uma toalha embebida em azeite de linhaça. Isto ajudará a proteger a madeira e reconstruir a superfície de mistura das tintas.

Algumas dicas importantes.

• As paletas para artistas bem seja a óleo ou acrílico, são tradicionalmente feitas em madeira, de forma rectangular ou a bem conhecida oval ou em forma de rim.
• São desenhadas para permitir o perfeito balanço e conforto do artista e de forma que pode ser utilizada tanto para a mão direita como para a esquerda.
• Quando se trata da sua utilização para tintas a óleo, as Paletas feitas de madeira sem acabamento, deverão levar um tratamento a base de óleo de linhaça ou selar com verniz de poliuretano ou laca.
• Alguns artistas optam por a utilização das paletas de papel descartáveis de alta gramagem e feito com um acabamento anti aderente. Assim evitam-se os trabalhos de fazer manutenção e limpeza da tradicional paleta de Madeira.
• A folha pode ser descolada do bloco e colada na paleta com fita adesiva, assim após acabado o trabalho de pintura, esta poderá ser descolada e deitada fora, mantendo assim a paleta de madeira sempre limpa.  Outros preferem usar o bloco directamente.

Gesso

O Gesso é a primeira coisa…

O Gesso é aplicado na tela para pintar a óleo, como selante ou primário. O óleo de linhaça existente nas pinturas a óleo, danificariam a tela se esta não tivesse uma base selante. O Gesso é o material por excelência para fechar os poros do tecido utilizado para fazer as telas e assim providenciar uma superfície agradável para pintar.

Anteriormente o selante era feito de uma cola tirada das proteínas (colageno) da pele do coelho e giz. Hoje em dia uma versão melhorada desta mistura é a feita a base de uma emulsão de polímero e dióxido de titânio. Toda superfície que venha a ser utilizada para pintar com óleos, beneficia-se da aplicação de uma camada de Gesso.

O Gesso é por natureza de cor branca brilhante mas pode ser dada uma tonalidade diferente com a adição de acrílicos e assim obter um fundo favorável á pintura.

O Gesso deve ser aplicado em varias camadas. Primeiro aplicar com o pincel no sentido vertical e depois no sentido horizontal, misturado e reduzido com água para evitar as marcas do pincel. Após a aplicação, leva mais ou menos 1 hora a secar

O que é gesso?

Olá Magaly, poderia me explicar o que é essa mistura que aplica na tela antes de pintar?
Enviado por: Célia Marques

Para pintar em óleo, é necessário ter uma superfície lisa e uniforme, limpa e com os poros bem fechados. Caso contrario o trabalho perde o seu brilho e qualidade. Para isso eu aplico nas minhas telas, uma camada ou duas de gesso, em algumas ocasiões misturado com acrílico de alguma cor especifica para dar uma tonalidade a tela que favoreça a obtenção dos tons necessários para completar o quadro.
Para elucidar mais este tema, podes visitar o artigo titulado “Gesso, o que é e como se utiliza”, alem de outros temas relacionados com os materiais para pintar em óleo.

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Tipos de cavaletes

A continuação encontrará uma breve descrição de alguns dos tipos mais conhecidos de Cavaletes

Cavalete Tripé.
È o tipo de Cavalete mais utilizado e procurado. E leve, pode-se fechar e guardar facilmente, é estável e suporta diversos tamanhos de telas.
Existem em diferentes modelos, tamanhos e tipos de madeira dependendo do fabricante.

Cavalete De Estúdio.
São utilizados pelos artistas mais exigentes. São mais pesados que os do tipo “Tripé” pelo que são mais apropriados para ser utilizados em atelier ou estúdios de uso exclusivo para pintar em que não é necessário fechar ou transportar o cavalete após a sua utilização.
São muito estáveis, permitem a regulação da altura e a inclinação da tela e aceita grandes tamanhos de tela. Alguns possuem gavetas, porta rolo de papel e rodar para transporta-lo facilmente dentro do estúdio.
Um bom cavalete deste género é um investimento para toda a vida.

Cavaletes de Exterior.
Como o próprio nome indica, são cavaletes para trabalhar ao ar livre, facilmente transportáveis, é muito leves, a volta de 1,5 ou 2,5 kg.
Quando fechados podem ter a volta de 85cm de comprimento. Existem em madeira e metal.

Cavaletes de Mesa.
Para aqueles artistas que não podem pintar em pé ou simplesmente foram habituados a trabalhar sentados.
São principalmente colocados encima de uma mesa, feitos em madeira ligeira, alguns feitos em metal, que permitem o fácil transporte para qualquer sitio e variadas situações.

Cavalete tipo assento.
Com assento incorporado e espaço para guardar os materiais, para utilização interior ou exterior e em variados materiais.

Cavaletes caixa.
São a melhor opção para trabalhar ao ar livre, concursos, excursões e ferias. Tem a vantagem de ser ao mesmo tempo cavalete e mala para os materiais.

Os cavaletes- O que são e como utiliza-los.

Os cavaletes são um instrumento essencial para um pintor ou desenhador, tão essencial como as tintas ou os pincéis.

Eles existem em variados tamanhos, formas e preços. Num universo tão variado, regido pela excessiva oferta…Como escolher o Cavalete certo para o meu tipo de trabalho?

Em primeiro lugar, devemos saber,
•  para que queremos utilizar o cavalete?
•  Onde pretende-mos usa-lo?
•  De que forma pode ajudar aos nossos propósitos



Estas perguntas parecem óbvias, mas quase ninguém se faz essas perguntas antes de comprar um cavalete!!!

O cavalete tem diferentes significados para cada artista… para uns pode ser o sítio de preparação antes de começas a pintar, para outros pode servir para fazer a pintura mais confortável e agradável, para outros é simplesmente uma necessidade
Ele tem que satisfazer os nossos requerimentos e se adaptar ao nosso método de trabalho, bem seja que trabalhemos em pé ou sentado, ou que tipo de pintura fazemos (óleo, acrílico, pastel, desenho)
Noutras palavras, o cavalete deve ser quase o nosso amigo, que nos ajuda a pintar confortavelmente e a manter a correcta atitude mental.

A final…não é uma decisão fácil, as vezes erramos ao comprar o primeiro cavalete que encontramos…para só depois descobrir o que realmente precisamos.
Se puder aconselhe-se, experimente para depois escolher a melhor opção… a final sempre será uma escolha pessoal!

Algumas boas dicas

• Quando se pinta em tela, convêm que o cavalete não tenha topo sujeitador e/ou base em forma de calha, o qual impediria de pintar mesmo ate a beira da tela.
• Convêm que seja robusto e capaz de sujeitar diversos tamanhos de telas…até as maiores.
• Se gosta pintar no que chamamos “ângulo de aguarela” ou seja, a volta de 35º, então assegure-se que o cavalete pode ser ajustado nesse ângulo, em perfeito equilíbrio e com firmeza.
• O cavalete deve ser fixo se é utilizado para uso constante, caso contrario deverá ser facil de armar e desarmar em caso que precise de o guardar quando não está em uso
• Os cavaletes em madeira, devem ser feitos em madeira dura e as ferragens em aço ou latão já que estas são mais duráveis. As ferragens de alumínio têm a tendência com o tempo de fazer jogo. Considere que os cavaletes tem que ser constantemente posicionados em diferentes ângulos e alturas de acordo ao trabalho que se esta a realizar.

Se achar que já esta preparado para fazer a sua escolha, então encontrará em Tipos de Cavaletes, as características e descrições que o ajudará a fazer a escolha certa.

Tudo sobre cavaletes.

Olá Magaly,… Estou interessada em comprar um cavalete para pintar em casa. Visto não ter muito espaço gostaria saber se um cavalete portátil seria uma boa opção.
Enviada por: Maria Rita-Vila Real

Os cavaletes devem ser escolhidos tendo em conta o tipo de trabalho que costumamos fazer. Por exemplo:
Se pintamos sentados poderíamos comprar um cavalete com cadeira incorporada ou um cavalete para apoiar sobre um,a mesa.
Se o nosso trabalho é essencialmente realizado em exteriores, um cavalete portátil seria ideal, no entanto, é importante considerar que estes cavaletes portáteis não são tão resistentes como os cavaletes de estúdio, e se o teu objectivo é pintar telas de grande dimensão, então definitivamente, não seria aconselhável.
Para esclarecer este tema um pouco mais e te ajudar a decidir melhor, preparei o artigo “Tipos de Cavaletes“, onde encontrarás uma descrição mas ampla sobre o tem ou o artigo “Os cavaletes- O que são e como utiliza-los”

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Como limpar os pincéis

Aprenda a Limpar os pinceis.
Como limpar e cuidar os pincéis….Ou a melhor forma de poupar dinheiro…!!!

Para garantir uma maior durabilidade e melhor performance dos pincéis, é necessário manter os pincéis limpos, especialmente a virola.
De nada vale comprar os pincéis mais caros e de melhor qualidade, se a seguir não se tomam os cuidados de manutenção apropriados. O artista deve criar a rotina de limpar os pincéis sempre após cada sessão de pintura…uma rotina que pagará bons dividendos!

Procedimento:

Para facilitar a limpeza o primeiro passo a dar é remover a maior quantidade possível de pintura com uma toalha de cozinha. A seguir lavar o pincel com removedor de pintura para retirar todos os vestígios de tinta das cerdas.
A forma mais fácil e rápida é através da utilização de um pote de limpeza com uma grelha de limpeza no fundo.
A grelha espalha (abre) as cerdas e permite a penetração do diluente até a virola do pincel.
E especialmente importante manter limpa esta parte do pincel e remover todo vestígio de pintura porque a acumulação de tinta seca nesta área é o caminho directo para a ruína dos pincéis.
Uma vez limpos, secá-los numa pano de cozinha.

Para proteger os pincéis mais pequenos, é recomendável fazer um tratamento de limpeza mais profundo. Mergulhar o pincel em agua morna, a seguir puxar as cerdas numa pastilha de sabão ou utilizar um liquido de limpeza para as mãos para artistas ,”espalmar” trabalhar o pincel na palma da mão, enxaguar e repetir até formar espuma leve. Este procedimento deverá continuar até notar que a espuma está limpa sem nenhum traço de cor.
Alguns pigmentos mancham a cerda, esta não prejudicará os pincéis.
Uma vez limpo o pincel, secar, dar forma e deixar secar naturalmente. Também pode dar forma ao pincel deixando-o com a espuma limpa e deixando secar naturalmente. Este procedimento é útil se houver algumas cerdas desalinhadas que precisem ser colocadas de novo em linha. Assegure-se de remover a espuma com água morna antes da utilização do pincel.

Algumas dicas importantes.

• Se tiver um pincel danificado não apto para pintar, ainda pode tirar proveito dele e dar –lhe outra utilização, como por exemplo para fazer ponteado, folhagem ou para alguma marca particular.

• Nunca deixe os pincéis em pé apoiados sobre as cerdas no porta-pinceís. Faça-o sempre com as cerdas para cima…ou eles adoptarão a forma inclinada e nunca mais a recuperarão a sua forma original

Tipos de pinceladas

O tipo de pincelada ou marca que um pincel deixa sobre a tela ou qualquer outra superficie de aplicação, depende principalmente do tipo de pincel.
A continuação aprenda um pouco mais sobre os tipos de pinceladas:

Pincéis planos. (Flats)
O pincel plano tem os pelos arranjados de uma forma rectangular, e são mais compridos que largos e mais estreitos que os chatos.
O pincel plano é o mais versátil dos pincéis. Pode fazer uma pincelada ampla ou estreita e com um pequeno toque, um traço triangular.
Este é também o principal pincel de mistura.

Pincéis tipo Língua de gato. (Filberts)
Este é um tipo de pincel plano com o bordo arredondado. Eles são usados quando se quer rebordos mais suaves ou pequenas áreas a cobrir.

Pincéis Chatos ou Quadrados. (Brights)
Este tipo de pincel é semelhante ao pincel plano, excepto que os pelos são mais curtos e o pincel é mais restrito. O pincel chato é usado quando se deseja que as pinceladas sejam perceptíveis.
Eles tem a tendência a aplicar a pintura em pequenas camadas e quando se deslizam, arrastam a pintura que já esta na tela. Oferece mais controlo na pincelada que o plano.

Pincéis Redondos. (Rounds)
Embora algumas pessoas utilizem com êxito estes pincéis redondos para pintar, o certo é que eles são menos versáteis do que outros pincéis devido a pouca diference na forma e largura da pincelada que oferecem. Os pincéis redondos são a maior parte das vezes feitos de pelo de marta.
São usadas para pequenos detalhes e para fazer linhas delicadas nos trabalhos.

Trinchas.
São pincéis suaves e largos, que variam normalmente entre os 3 e 6cm de largura. São utilizados para verniz, retoque verniz, aplicação de gesso ou grandes áreas de cobrimento.

Pincéis para óleo.

Olá Magaly,… Estou começando a pintar em óleo e não tenho conhecimento sobre que pincéis utilizar. Vejo que os meus trabalhos ficam com muitas marcas que não gosto e os pêlos dos pincéis ficam na tela. Pode me esclarecer o que será que esta acontecendo e como posso resolver.
Enviada por: Henylda-Minas Gerais

Sem ver os teus trabalhos, resulta um pouco difícil dar uma opinião definitiva. No entanto vou tentar dar uma resposta válida de acordo com a minha experiência.
As marcas da pincelada e os pelos deixados na tela, pode ter a ver com o tipo de pincel que estas a utilizar. Talvez estejas a utilizar pincéis de cerda de qualidade “estudante”. Estes pincéis são mais económicos mas também são de qualidade inferior, e este facto reflecte-se na qualidade do trabalho.
A única forma de evitar estas deficiências é comprar pincéis de melhor qualidade e se o teu estilo de trabalho for de pormenores e detalhes ou áreas pequenas de enchimento, então seria aconselhável utilizar pincéis de marta ou de pelos sintéticos.

Para melhor esclarecimento dos tipos de pincéis, tamanhos e características, assim como as pinceladas que eles produzem, preparei três artigos que acho que deverias ler:

• Tudo sobre pincéis para pintar em óleo.
• Os tipos de pinceladas, de acordo com os pincéis utilizados
• Como cuidar e limpar os pincéis.

Se quiser partilhar a sua opinião e conhecimento no blog e ajudar a complementar esta resposta, deixe o seu comentário ao pé da página…Será bem-vindo!.

Como limpar os pincéis de óleo.

Como limpar e cuidar os pincéis e mantê-los novos para sempre…Ou a melhor forma de poupar dinheiro…!!!

Para garantir uma maior durabilidade e melhor performance dos pincéis, é necessário manter os pincéis limpos, especialmente a virola.
De nada vale comprar os pincéis mais caros e de melhor qualidade, se a seguir não se tomam os cuidados de manutenção apropriados. O artista deve criar a rotina de limpar os pincéis sempre após cada sessão de pintura…uma rotina que pagará bons dividendos!

Procedimento:

Para facilitar a limpeza o primeiro passo a dar é remover a maior quantidade possível de pintura com uma toalha de cozinha.
A seguir lavar o pincel com removedor de pintura para retirar todos os vestígios de tinta das cerdas. A forma mais fácil e rápida é através da utilização de um pote de limpeza com uma grelha de limpeza no fundo.
A grelha espalha (abre) as cerdas e permite a penetração do diluente até a virola do pincel. E especialmente importante manter limpa esta parte do pincel e remover todo vestígio de pintura porque a acumulação de tinta seca nesta área é o caminho directo para a ruína dos pincéis. Uma vez limpos, secá-los numa pano de cozinha.

Para proteger os pincéis mais pequenos, é recomendável fazer um tratamento de limpeza mais profundo. Mergulhar o pincel em agua morna, a seguir puxar as cerdas numa pastilha de sabão ou utilizar um liquido de limpeza para as mãos para artistas ,”espalmar” trabalhar o pincel na palma da mão, enxaguar e repetir até formar espuma leve.
Este procedimento deverá continuar até notar que a espuma está limpa sem nenhum traço de cor. Alguns pigmentos mancham a cerda, esta não prejudicará os pincéis.

Uma vez limpo o pincel, secar, dar forma e deixar secar naturalmente.
Também pode dar forma ao pincel deixando-o com a espuma limpa e deixando secar naturalmente. Este procedimento é útil se houver algumas cerdas desalinhadas que precisem ser colocadas de novo em linha.
Assegure-se de remover a espuma com água morna antes da utilização do pincel.

Algumas dicas importantes.

• Se tiver um pincel danificado não apto para pintar, ainda pode tirar proveito dele e dar –lhe outra utilização, como por exemplo para fazer ponteado, folhagem ou para alguma marca particular.

• Nunca deixe os pincéis em pé apoiados sobre as cerdas no porta-pinceís. Faça-o sempre com as cerdas para cima…ou eles adoptarão a forma inclinada e nunca mais a recuperarão a sua forma original

Como Fabricar uma Tela

A maior parte das pinturas a óleo são realizadas em tela, conhecidas em inglês como “canvas”.

As telas são as superfícies por excelência para as pinturas a óleo. Apesar de ser possível pintar em quase qualquer superfície com tintas a óleo, a flexibilidade e textura das telas, continuam a ser as favoritas.
As chamadas telas, existem em vários formatos, dimensões, e qualidades.
Telas em bastidores de madeira sobre a qual o tecido é esticado.
Em formato de tela esticada e colada sobre cartão rígido.
Há também quem compre o tecido cru, e fabrique a sua própria tela
Em qualquer for o caso, a tela em si, deverá sempre ter uma aplicação base de Gesso.
O gesso tem uma cor natural acinzentada o que facilita ressaltar as cores mais claras. No entanto muitas pessoas preferem aplicar o gesso branco e depois dar una tonalidade a tela ao aplicar uma fina camada de tinta diluída. Para dar tonalidade ao gesso utiliza-se tinta acrílica.

Esticando a sua própria tela

Se precisar uma medida especial de tela que não exista no Mercado, pode fabricar a sua própria medida.
O tecido utilizado para a fabricação da tela é a Lona ou lona de seda nº 10 ou 12 (mais ou menos o peso do tecido de ganga), cuja utilização é específica para artistas.

Para esticar a tela, precisamos uma moldura em madeira. Estas molduras de Madeira são feitas com ripas de aproximadamente 1,5×3cm. Quando a moldura é muito grande recomenda-se a colocação de uma ripa central para estabilidade e rigidez á moldura. E uns triângulos de chapa para agrafar as esquinas da moldura.
O tecido deverá ser cortado com mais 3cm em todo o perímetro

A tela então é esticada e agrafada nas caras laterais exteriores da moldura de Madeira utilizando um agrafador e agrafos para Madeira o chamado agrafador de carpinteiro.
Se utiliza tecido acabado (ou seja já com gesso aplicado), então deverá se ajudar com alicates para esticar o mais possível a tela.

Se o tecido for cru, então deverá ser aplicado o selante, cola ou gesso.

O material tradicionalmente utilizado é a cola branca fabricada a base de cristais secos. E feita uma mistura de uma colher de cola com um copo de água e aquecido (não ferver) até ficar uma massa macia. A cola aplica-se na tela ainda quente no sentido horizontal.
A cola secará, e apertará a tela fechando os poros da mesma.
Deixa-se secar durante a noite. (Não aplicar cola na tela com gesso, não é preciso)

O gesso é aplicado quando a cola esta completamn4te seca. Isto sela ainda mais a tela e a faz mais macia para trabalhar com tinta a óleo. Algumas vezes o gesso é colorido com tintas acrílicas para dar uma tonalidade á tela.
Podem ser aplicadas tantas camadas de gesso como forem preciso. Este deverá ser diluído com um pouco de água para não deixar as marcas da brocha. Deixa-se secar completamente e removem-se os vestígios de pó ou grânulos de gesso soltos. Ai a tela ficará pronta para ser utilizada.

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